你能描述一下是什么时刻或一系列事件让你从电气工程职业转变为追求艺术热情吗？

从工程到艺术的转变是一个渐进的演变，而不是突然的转变。这段旅程始于高中，当时他喜欢涂鸦品牌标志，这暗示了他对设计的根深蒂固的热情。大学时代是在电气工程和设计的双重领域度过的，崇拜保罗·兰德和索尔·巴斯等传奇人物。真正的转折点出现在一场开拓全球视野的设计竞赛中，最终成立了一家设计机构，并与NFT世界进行了一次偶然的邂逅。这最终导致了“贝利”NFT系列的成功推出，标志着向艺术的决定性转变。

你对孤独和极简主义的偏好是如何影响你的艺术风格和主题的？

32岁时，拥抱孤独和极简主义深深影响了这位艺术家的旅程。孤独，而不是孤独，为内省和创造力提供了画布，培养了一种在最大主义世界中脱颖而出的极简主义美学。因此，艺术成为庆祝孤独积极方面的载体，勇气、韧性和无畏的主题贯穿始终。

gn fam❤️ . . . . 我相信“少”>“多”。。pic.twitter.com/giVCqOW9mV-3023.eth|wedda.eth（@weddaETH）2024年3月20日

是什么吸引了你使用Adobe Illustrator和ProCreate，这些工具如何帮助传达你的愿景？

Adobe Illustrator和ProCreate与艺术家对精确性和象征性表现的热爱产生了共鸣。Illustrator中的矢量插图与极简主义风格保持一致，而ProCreate则允许移动创意。这些工具有助于表达孤独和勇气，这是艺术家作品中的重要主题。

你能详细谈谈你的论文“用最少的元素表达孤独感”吗？

这篇论文体现了艺术家通过极简主义艺术传达孤独原始情感的信念。通过剥离本质，艺术邀请观众与勇气和自我反思的主题深度联系，创造一种深刻的情感体验。

作为品牌标识设计公司的负责人，你如何平衡个人和专业的创意工作？

在品牌标识设计和个人艺术之间进行导航需要一种微妙的平衡，使客户的需求与个人艺术表达不同。虽然品牌设计需要市场一致性，但个人艺术为探索极简主义和情感表达提供了一个避难所。

让你的艺术得到佳士得和苏富比等著名机构的认可意味着什么？

佳士得和苏富比等机构的认可标志着对这位艺术家旅程的认可，也是在全球范围内分享简单和解放信息的平台。它代表了一种影响艺术景观走向正念和极简主义美的愿望。

你如何看待NFT和区块链在塑造艺术未来方面的作用？

NFT和区块链被视为艺术界的革命性力量，为艺术家提供安全、所有权和可持续的职业道路。这种数字化的转变为艺术提供了一种新的价值范式，超越了传统的局限。

你能分享你对链上艺术和Ordinals技术的探索吗？

深入研究链上艺术和Ordinals技术代表了艺术和技术探索的融合。“涅盘”系列等项目展示了将艺术与区块链创新相结合的潜力，开辟了新的创作途径。

你希望观众从你的艺术中拿走什么？

这位艺术家旨在激励观众在孤独中找到力量和宁静，提倡将孤独视为成长和解放的机会，鼓励人们远离世俗的干扰。

你在NFT领域的未来计划或项目是什么？

艺术家计划深化艺术与技术的融合，探索序数艺术的先进方法，并扩展到传统媒介，从而丰富数字和物理领域的艺术叙事。

你会给NFT艺术领域的新艺术家什么建议？

新兴艺术家应该保持真实，创造性地探索，并拥抱数字领域的自由。毅力和独特的艺术声音对于在充满活力的NFT世界中开辟一席之地至关重要。

为NFT艺术家建立强大的数字形象有多重要，你会推荐什么策略？

强大的数字影响力对NFT艺术家至关重要，社区参与和持续的在线活动是关键。真实性和协作促进了一个对NFT社区的成长和学习至关重要的支持性环境。

新来者应该如何决定在哪里铸造和出售他们的NFT艺术品？

新人应该考虑与他们的艺术目标相一致的平台，并提供支持性的社区，如基金会和HUG。XYZ。探索特定于技术的平台也可以提供独特的机会和增长。

新艺术家如何在NFT领域平衡他们的愿景与市场趋势？

平衡艺术完整性与市场趋势需要忠于自己的价值观，同时对不断变化的市场动态持开放态度。有意地拥抱变化，让艺术家在浏览NFT空间时保持真实感。

TL；DR：从工程到艺术，本次采访探讨了一位正在崛起的NFT艺术家的旅程，他在极简主义和孤独中找到了慰藉和表达。讨论深入探讨了数字工具的影响、NFT对艺术的影响，以及个人创造力和市场趋势之间的平衡，为数字艺术领域的老牌和新兴艺术家提供了见解。