Maxfield Mellenbruch是美国雕塑家，设计师和标志性Kialara系列的创作者，他带着比特币舞台搭配稀有的，铂金和宝石刻有雕塑的评估超过200万美元。梅伦布鲁克（Mellenbruch）在2014年首次获得了制作冷藏比特币钱包的认可，这些钱包模糊了高设计和加密功能之间的界限，并在早期采用者和收藏家中获得了追随者的追随者。他的工作探讨了数字时代的安全性，价值和永久性主题。

现在，与稀有的，他揭露了迄今为止最雄心勃勃的作品。在2025年在拉斯维加斯的比特币会议上，仅在深库VIP展览中观看稀有的这是今年艺术拍卖的核心，预计将成为会议历史上比特币的最畅销艺术品。

梅伦布鲁克（Mellenbruch“从洞穴艺术到代码：重新定义绝对稀缺世界的价值”与Vijay Boyapati和Jesse Myers一起，由Erin Redwing刻有Vegas。对话发生在2025年5月29日，下午3：10–3：40，就在拍卖前几小时稀有的总结。

在2025年比特币的艺术品揭幕和拍卖之前，我与Max谈了背后的想法稀有的以及艺术在以比特币为主导的世界中不断发展的作用。

稀有的是一款具有非凡承诺的珠宝雕塑 - 超过12,000个宝石，2.56磅重的铂金铸件以及一种融合了解剖学熟悉度，极端物质过剩的设计，几乎讽刺的细节，例如其皮革盒模仿屠夫纸。  是什么迫使您制作这件作品，以及在技术和财务上雄心勃勃的工作需要多长时间才能进行多长时间？

整个事情花了大约一年的时间 - 铂金，手工制作了12,000多个石头，将合适的人召集在一起。从一开始，稀有的是一个伸展的：从技术，财务，创造性上讲。 

这个想法已经建立了一段时间，这是在对什么真实，持久和滋养的兴趣日益兴趣的驱动下。我开始削减加工食品，并更加关注自己的体内。这自然会使我牛排 - 简单，未加工，营养密度。几年来，它一直是我饮食的中心。我越倾向于它，我就越注意到它变得有争议。围绕红肉的叙述使我想起了比特币早期如何对待比特币的叙述 - 被遗忘，攻击，误解。但是对我来说，两者都代表了诚实和韧性的东西。稀有的从那重叠出来。不是作为饮食信息或类似的信息，而是对价值扭曲的方式的反应，也是本能回到元素的本能。

我已经知道我必须做到。但是，看到人们的反应 - 从我的珠宝商兴奋到令人难以置信的笑容的人笑着 - 证实了这一点。稀有不只是过量。关于好奇心 - 尽其所能，看看它是否仍然坚持。

作家杰西·迈尔斯（Jesse Myers）认为，人类在生物学上是有效的，可以寻找稀缺的资产，这是比特币涉足的原始本能。这个想法如何为您的愿景提供信息稀有的?

我们一直在追逐难以获得的东西。这种本能没有改变 - 只是对象的。比特币打入其中。黄金也是如此。宝石也是如此。和稀有的，我想击中同样的神经 - 只能通过身体上的东西。铂金，钻石，红宝石 - 从字面上和象征性地带有重量的材料。它们是美丽的，基本的，随着时间的流逝而伪造的。我们不需要告诉他们为什么回应它们。

标题稀有的做得不仅仅是描述它。人们一直都在看到一个词，但是一旦他们看到了这件作品，它就会有所不同。它重新布线。劫持一点。下次他们看到牛排时，或者听到这个词稀有的 - 这可能是想到的第一件事。那部分乐趣。

是的，部分原因是将天花板推得更高。如果稀有的作品，它提升了之前的一切。我想到这一点 - 如何使事情向前发展，不仅对我，而且对于从一开始就相信我的工作的收藏家。这与炒作无关，而是要制作某些东西。

您的雕塑加入了一系列高风险艺术品的血统，引起了激烈的反应 - fabergé鸡蛋是帝国过剩的，达米安·赫斯特·赫斯特·赫斯特·戴蒙德头骨作为财富和死亡的冥想，曼佐尼艺术家狗屎作为市场挑衅。在比特币作为分散的价值存储的时代，如何稀有的挑战我们围绕奢侈品，永久性的本能，以及真正“有价值”的东西意味着什么？

我想创造一些东西乍一看是不可能的东西 - 钻石和橡皮牛排。当然，这很荒谬。但这是重点。我们被噪音所包围，注意力已成为其自身的货币。我想削减它 - 不仅仅是为了震惊，而是要对我们重视的内容说些什么。关于持续的。就像您提到的作品一样稀有的戏剧不仅给人留下深刻的印象，而且要挑衅。

在过去的十年中，我已经制作了物理比特币钱包，这些钱包既有货币又有信任。我抬起头，专注于手工艺，随着时间的流逝，这变成了真正的收藏家基础。稀有的不是离开 - 下一步。大声。仍然说相同的语言：重量，精度，永久性。

我觉得我已经获得了去那里的权利。

和稀有的该作品的评价超过200万美元，并在比特币活动中首次亮相，位于文化鞭打的边缘，这是与物质富裕和比特币轨迹的对抗。您是否将其视为一种“未来的冲击” - 尤其是像Michael Saylor这样的数字建议比特币可以达到每个比特币1300万美元？即使在比特币中，您认为人们如何做好情感处理这种价值规模？

我什至不确定“未来震惊”的意思。也许这并不是要对未来感到惊讶，而是意识到您已经落后了。很多人早期错过了比特币，现在他们正在看它。是的，每枚硬币1300万美元听起来很疯狂，但也许Wilder没有什么。

事情正在快速发展，技术，金钱，文化 - 很难跟上。人们不知所措。那样的东西稀有的适合。它是物理的。您可以看到它，感觉到它。在一个最有价值的世界中，重要的是。比特币不同 - 它数字化，但它仍然迫使您重新考虑真实的东西。与ETF这样的长期游戏相同。他们只是询问的不同方式：我在哪里投入价值？

大多数人可能还没有准备好。但是没有人真的是。当地面不断变化时，我们都在努力弄清楚。

您的早期作品，例如在2015年，帮助比特币将其第一个有形形式之一（将设计，功能和加密象征主义融合到物理对象中）。和稀有的，您已经从安全的船只转移到文化伪像。这种进化如何镜像比特币自己的转型 - 从小众Cypherpunk实验到全球认可的价值和机构或公司财政资产的存储？

在早期，比特币感觉不可见。我想给它一种身体上的形式 - 人们实际上可以保持有趣和引人入胜的人。 Kialara系列做到了。当它仍然是抽象的时，它有助于比特币感觉真实。

但是现在比特币是主流 - ETF，公司国库，全球头条新闻。它不需要相同的验证。它不需要我的方式。所以我的角色发生了变化。和稀有的，我为周围的文化做出了贡献。

在食物，价值和意义全部泛滥的时候……我想创造出这种紧张局势的东西。我并不是要发表营养陈述，但是现在我从十年前从比特币那里得到的牛肉和食肉动物的运动也得到了同样的感觉，这引起了人们的兴趣，有争议的，毫无疑问，被误解了。稀有的感觉就像是探索这一点的正确地方。

正如比特币模糊的金钱，意识形态和艺术之间的界线一样，您认为艺术家在理解这一转变方面的角色，尤其是当工作本身（例如稀有的，坐在极端物质价值和象征力量的交汇处？

我不确定艺术家的角色是否是为了理解这种转变，或者是因为艺术家出现而发生了转变。有时我们反映世界。有时我们弯曲它。如今，作为艺术家的东西很开放。 Satoshi并没有制作传统艺术，但他重塑了我们如何看待信任，时间和价值。对我来说感觉就像是艺术。

和稀有的，我将一些地球上最持久的材料塑造成本能的东西 - 与食欲，仪式和生存有关。没有电子设备。没有运动部件。从深处的原始元素，我们都认识到一种形式，但很少停止考虑。一块肉，及时冷冻。它不会试图解释这一刻，它让紧张局势坐在那里。仍然。沉默的。但是还活着。

艺术可以做什么。它没有您的意思 - 它等待您找到它。

在拉斯维加斯比特币会议上，罕见的Max Mellenbruch将独家上映。雕塑将在深库中展开 - 一个私人展览空间，只能访问持有者。竞标已经开始并于5月29日结束。 

Max Book Kialara，记录了他的早期比特币之旅和精心制作的物理钱包的创建.